Lanre Bakare Arts and culture correspondent
A família da artista sueca Hilma af Klint afirma que um potencial acordo entre a fundação responsável pela preservação do seu trabalho e o galerista David Zwirner poderia levar a uma “saque” da sua arte abstracta de renome mundial.
Membros da família Klint dizem que um acordo proposto entre Zwirner, que é um dos maiores galeristas do mundo, e o conselho da fundação abriria a porta para a “comercialização” do trabalho da artista, o que eles dizem contrariar diretamente os seus desejos e os estatutos da fundação.
“Esta é uma aquisição hostil”, disse Erik af Klint, que é sobrinho-bisneto de Hilma e também preside o conselho, que é composto por outros quatro membros que apoiam o acordo proposto. “O primeiro parágrafo dos estatutos diz que o conselho precisa ‘cuidar’ do trabalho e agora eles estão vendendo-o.”
Uma batalha pelo controlo da fundação, que foi criada quase 30 anos após a morte do artista em 1944, tem-se travado ao longo dos últimos anos com processos judiciais na Suécia e acusações de tenta lucrar com o sucesso relativamente recente de um artista que era em grande parte desconhecido até a década de 1980.
Nascida em 1862, Af Klint formou-se na Royal Academy of Arts de Estocolmo em 1887 como pintora tradicional de paisagens, retratos e botânica, mas em 1906 – antes de Kandinsky, Malevich ou Mondrian – já produzia peças abstratas inovadoras.
Af Klint foi recentemente aclamado como “o verdadeiro pioneiro da arte abstrata”, mas durante sua vida também foi descartada como “uma bruxa louca”, em parte por causa de sua associação com o filósofo e ocultista Rudolf Steiner, a cuja sociedade antroposófica ela ingressou.
Entende-se que houve uma tentativa frustrada de assinar um acordo na semana passada, com Zwirner, que conduziu vendas do trabalho de Af Klint antes e se tornaria o galerista da fundação.
Zwirner afirma que a família, em vez de apoiar e proteger o trabalho de Af Klint, está a “sabotá-lo” e a impedi-la de ser uma artista verdadeiramente internacional.
“Os membros da família estão agindo contra os melhores interesses de Hilma af Klint”, disse Zwirner. “Esta é uma luta pelo poder dentro do conselho – temos um impasse entre os quatro membros do conselho e um membro do conselho que está tentando sabotá-los.”
O galerista afirma que o dinheiro arrecadado com a venda das obras de Af Klint seria investido na preservação das 1.300 peças atualmente cuidadas pela fundação, que estão armazenadas em Suécia.
Zwirner afirma que a maioria do conselho da fundação deseja continuar as exposições globais do trabalho de Af Klint em instituições como o Guggenheim Bilbao, o Museu de Arte Moderna de Tóquio e o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque.
Ele acrescentou: “O conselho deseja uma colaboração com uma galeria comercial para guiá-los nesta próxima fase, quando algumas obras poderão estar potencialmente à venda. A ideia de que estamos prestes a “saquear” a fundação é completamente absurda. Somos uma galeria experiente em administração de imóveis… eles gostariam de fechar tudo e não fazer nada.”
Erik e Johan af Klint, ex-presidente da fundação e sobrinho-neto do artista, argumentam que o trabalho de Hilma af Klint não é como outras artes e que tem uma dimensão espiritual, o que significa que precisa ser mantido unido.
“Ela pintou em série e eles precisam ser vistos juntos como uma série deveria ser. As pinturas se conectam e vender algumas dentro de uma série interromperia isso”, disse Erik af Klint.
“É uma pilhagem da fundação”, disse Johan af Klint. “É extraordinário e absurdo.”
Hilma af Klint foi inspirada no misticismo e no espiritualismo dos movimentos teosofia e antroposofia. Ela fazia parte de um grupo de mulheres que se autodenominavam “As Cinco”, que acreditavam poder se comunicar com seres místicos por meio de meditação e sessões espíritas, e transcreviam suas mensagens.
O trabalho raramente foi exibido durante sua vida, e a grande maioria de suas peças são de propriedade da fundação, e não de mãos privadas.
Erik af Klint disse: “O facto de o trabalho ser mantido unido é tão único que quase nenhum trabalho se perde… Como família, não acreditamos que o trabalho se destine a ser comercializado, o que tem acontecido nos últimos anos, e o que estamos tentando fazer é trazê-lo de volta à ordem.”
Os estatutos da fundação determinam que uma série de pinturas realizadas entre 1906 e 1915, composta por 193 obras conhecidas como “Pinturas para o Templo”, não pode ser vendida. Mas os estatutos também dizem que outras obras podem ser vendidas se for para preservar as peças restantes.
Um porta-voz da fundação disse que as perguntas sobre o financiamento futuro da organização e potenciais acordos com partes externas são “estritamente confidenciais”.
O porta-voz disse: “Não comentaremos o trabalho que está sendo realizado no conselho da fundação, a não ser para expressar pesar pelo fato de informações confidenciais e rascunhos estarem sendo vazados e discutidos, pois isso prejudica a reputação da fundação”.
Somente em 1986, quando Af Klint foi selecionado para um show coletivo chamado O Espiritual na Arte no Museu de Arte do Condado de Los Angeles, que muitos no mundo da arte tomaram conhecimento de seu trabalho abstrato.
A luta pelo poder na fundação terá uma enorme influência no futuro de Af Klint, que se tornou uma figura internacional várias décadas após a sua morte com espectáculos de sucesso em a galeria Serpentina em Londres, que foi transferido para o Guggenheim de Nova York, onde bateu recordes de público com cerca de 600 mil visitantes.