ACRE
Presença negra na arte clássica carece de antirracismo – 10/01/2025 – Pretos Olhares
PUBLICADO
1 ano atrásem
Catarina Ferreira
Entender que um espaço cultural historicamente elitizado, como o Theatro Municipal de São Paulo, não deve ser restrito a pessoas brancas passa por incluir pessoas negras nos espetáculos, nos palcos e bastidores, e também na equipe de gestão durante o ano todo, e não apenas em ações pontuais. É o que afirma Nathália Costa, gerente de programação artística e produção do Theatro Municipal.
O aumento do número de músicos pretos e pardos e a mudança no perfil racial do público do teatro, nos últimos três anos, são visíveis, segundo Nathália. Mas a mudança caminha a passos curtos. “Eu gostaria que virasse rotina”, diz ela sobre a presença de pessoas não brancas entre diretores, cantores líricos e demais artistas do meio erudito.
Espetáculos musicais e teatrais com protagonismo negro ou indígena ainda são concentrados em datas comemorativas, no mês de novembro, por exemplo, quando se celebra o Dia da Consciência Negra. Esses momentos são importantes, diz, mas a inclusão efetiva é um desafio vencido apenas com a constância.
Não basta colocar as pessoas dentro dos espaços é preciso que sejam acolhidas e que sintam-se respeitadas. “O meio erudito infelizmente ainda é totalmente branco, machista e em grande parte homofóbico”, afirma. “Por isso, é uma obrigação tratar esses casos de preconceito, que infelizmente acontecem, de uma forma muito implacável e assertiva.”
Além de combater casos de racismo, parte do trabalho de inclusão de pessoas pretas e pardas no teatro, na música e na dança clássica, passa pelo resgate de personagens que tiveram sua relevância apagada ao longo do tempo.
É o caso da cantora lírica conhecida como Joaquina Lapinha.
Joaquina Maria da Conceição foi uma mulher negra que viveu no final do século 18 e se apresentou em palcos do Brasil e da Europa. A personagem é homenageada no concurso anual que leva seu nome e é promovido pelo Conservatório de Música e Teatro de Tatuí, no interior de São Paulo.
A competição de canto lírico é destinada a solistas pretos, pardos e indígenas de todo o Brasil. O concurso se tornou uma importante vitrine para cantores do gênero, afirma Gil de Oliveira, gerente geral do conservatório. Além de um prêmio em dinheiro, os vencedores participam da temporada de apresentações do Theatro Municipal, em São Paulo, e integram a programação do Teatro Procópio Ferreira, em Tatuí.
“O concurso me trouxe uma consciência importante. Eu, como pessoa preta, não sabia quem era Joaquina Lapinha, ela foi uma das grandes cantoras nossas e tinha que pintar a cor da pele, se embranquecer, para poder se apresentar.”
Registros sobre a história da artista indicam que ela precisava usar maquiagem para clarear a pele para poder cantar em concertos que fazia na Europa.
Colocar mais artistas negros em evidência aumenta o interesse da comunidade em prestigiar os espetáculos e Gil diz ver isso de perto. Ele conta que a vontade do público em conhecer mais da arte clássica existe, o que acontece, muitas vezes, é que há um distanciamento entre as pessoas e o teatro pela falta de acesso a equipamentos culturais.
A chave é se aproximar da periferia com ações fora dos muros dos espaços de cultura e também torná-los mais convidativos para a comunidade em geral. “Temos que mostrar que o nosso palco é universal, que vai receber todas as expressões artísticas, do samba até a música lírica, e que a entrada no teatro é universal.”
O que você quer ler aqui no blog? Tem alguma sugestão para o Pretos Olhares?
Escreva para catarina.ferreira@grupofolha.com.br
LINK PRESENTE: Gostou deste texto? Assinante pode liberar sete acessos gratuitos de qualquer link por dia. Basta clicar no F azul abaixo.
Relacionado
VOCÊ PODE GOSTAR
ACRE
Ufac participa de lançamento de projeto na Resex Cazumbá-Iracema — Universidade Federal do Acre
PUBLICADO
3 dias atrásem
7 de abril de 2026A Ufac participou do lançamento do projeto Tecendo Teias na Aprendizagem, realizado na reserva extrativista (Resex) Cazumbá-Iracema, em Sena Madureira (AC). O evento ocorreu em 28 de março e reuniu representantes do poder público, comunidade acadêmica e moradores da reserva.
Com uma área de aproximadamente 750 mil hectares e cerca de 500 famílias, a Resex é território de preservação ambiental e de produção de saberes tradicionais. O projeto visa fortalecer a educação e promover a troca de conhecimentos entre universidade e comunidade.
O presidente da reserva, Nenzinho, destacou que a iniciativa contribui para valorizar a educação não apenas no ensino formal, mas também na qualidade da aprendizagem construída a partir das vivências no território. Segundo ele, a proposta reforça o papel da universidade na escuta e no reconhecimento dos saberes locais.
O coordenador do projeto, Rodrigo Perea, sintetizou a relação entre universidade e comunidade. “A floresta ensina, a comunidade ensina, os professores aprendem e a Ufac aprende junto.”
Também estiveram presentes no lançamento os professores da Ufac, Alexsande Franco, Anderson Mesquita e Tânia Mara; o senador Sérgio Petecão (PSD-AC); o prefeito de Sena Madureira, Gerlen Diniz (PP); e o agente do ICMBio, Aécio Santos.
(Fhagner Silva, estagiário Ascom/Ufac)
Relacionado
ACRE
Educação Física homenageia Norma Tinoco por pioneirismo na dança — Universidade Federal do Acre
PUBLICADO
3 dias atrásem
7 de abril de 2026Os professores Jhonatan Gomes Gadelha e Shirley Regina de Almeida Batista, do curso de Educação Física da Ufac, realizaram a mostra de dança NT: Sementes de uma Pioneira, em homenagem à professora aposentada Norma Tinoco, reunindo turmas de bacharelado e licenciatura, escolas de dança e artistas independentes. O evento ocorreu na noite de 25 de março, no Teatro Universitário, campus-sede, visando celebrar a trajetória da homenageada pela inserção e legitimação da dança no curso.
Norma recebeu uma placa comemorativa pelos serviços prestados à universidade. Os alunos do curso, André Albuquerque (bacharelado) e Matheus Cavalcante (licenciatura) fizeram a entrega solene. Segundo os organizadores, os anos de dedicação da professora ao curso e seu pioneirismo jamais serão esquecidos.
“A ideia, que ganhou corpo e emoção ao longo de quatro atos, nasceu do coração de quem viveu de perto a influência da homenageada”, disse Jhonatan Gomes Gadelha, que foi aluno de Norma na graduação. Ele contou que a mostra surgiu de uma entrevista feita com ela por ocasião do trabalho dele de conclusão de curso, em 2015. “As falas, os ensinamentos e as memórias compartilhadas por Norma naquele momento foram resgatadas e transformadas em movimento”, lembrou.
Gadelha explicou que as músicas que embalaram as coreografias autorais foram criadas com o auxílio de inteligência artificial. “Um encontro simbólico entre a tradição plantada pela pioneira e as ferramentas do futuro. O resultado foi uma apresentação carregada de bagagem emocional, autenticidade e reverência à história que se contava no palco.”
Mostra em 4 atos
A professora de Educação Física, Franciely Gomes Gonçalves, também ex-aluna de Norma, foi a mestre de cerimônias e guiou o público por uma narrativa que comparava a trajetória da homenageada ao crescimento de uma árvore: “A Pioneira: A Raiz (ato I), “A Transformadora: O Tronco” (ato II), “O Legado: Os Frutos” (ato III) e “Homenagem Final: O reconhecimento” (ato IV).
O ato I trouxe depoimentos em vídeo e ao vivo, além de coreografias como “Homem com H” (com os 2º períodos de bacharelado e licenciatura) e “K Dance”, que homenageou os anos 1970. O ex-bolsista Kelvin Wesley subiu ao palco para saudar a professora. A escola de dança Adorai também marcou presença com as variações de Letícia e Rayelle Bianca, coreografadas por Caline Teodoro, e o carimbó foi apresentado pelo professor Jhon e pela aluna Kethelen.

O ato II contou com o depoimento ao vivo de Jhon Gomes, ex-aluno que seguiu carreira artística e acadêmica, narrando um momento específico que mudou sua trajetória. Ele também apresentou um solo de dança, seguido por coreografias da turma de licenciatura e uma performance de ginástica acrobática do 4º período.
No ato III foi exibido um vídeo em que os atuais alunos do curso de Educação Física refletiram sobre o que a dança significa em suas formações. As apresentações incluíram o Atelier Escola de Dança com “Entre o que Fica e o que Parte” (Ana Fonseca e Elias Daniel), o Estúdio de Artes Balancé com “Estrelas” (coreografia de Lucas Souza) e a Cia. de Dança Jhon Gomes, com outra versão de “Estrelas”. A escola Adorai retornou com “Sarça Ardente”, coreografada por Lívia Teodoro; os alunos do 2º período de bacharelado encerraram o ato.
No ato IV, após o ministério de dança Plenitude apresentar “Raridade”, música de Anderson Freire, a professora Shirley Regina subiu ao palco para oferecer palavras à homenageada. Em seguida, a mestre de cerimônias convidou Norma Tinoco a entrar em cena. Ao som de “Muda Tudo”, os alunos formaram um círculo ao redor da professora, cantando o refrão em coro.
Relacionado
ACRE
I FÓRUM ESTADUAL "Autismo, Cultura, Mercado de Trabalho e Políticas Públicas no Acre."
PUBLICADO
4 dias atrásem
6 de abril de 202609 e 10 de ABRIL
Local: Teatro Universitário da UFAC
11 de ABRIL
Local: Anfiteatro Garibaldi Brasil UFAC






Relacionado
PESQUISE AQUI
MAIS LIDAS
ACRE3 dias agoUfac participa de lançamento de projeto na Resex Cazumbá-Iracema — Universidade Federal do Acre
ACRE4 dias agoI FÓRUM ESTADUAL "Autismo, Cultura, Mercado de Trabalho e Políticas Públicas no Acre."
ACRE3 dias agoEducação Física homenageia Norma Tinoco por pioneirismo na dança — Universidade Federal do Acre
Economia e Negócios14 horas agoSambaex amplia eventos presenciais no Brasil, promove educação em criptomoedas e lança fundos sociais de educação e meio ambiente
Warning: Undefined variable $user_ID in /home/u824415267/domains/acre.com.br/public_html/wp-content/themes/zox-news/comments.php on line 48
You must be logged in to post a comment Login