E 1929, Virginia Wool Publiite Um quarto para si mesmo. Neste ensaio, o autor britânico, se perguntando sobre o silêncio literário das mulheres, enfatizou a importância de ter um lugar para trabalhar sem ser interrompido. Quase um século depois e no contexto radicalmente diferente da semana de moda no Paris Fall-Winter 2025-2026, que é realizada até 11 de março, os estilistas parecem transpor a idéia de Rampart para roupas. E desenvolver um vestiário como um casulo protetor, dando a possibilidade de florescer totalmente.

“O importante é que as roupas permitam que você seja você mesmo e se sinta confortável. Que eles refletem as contradições de todos: dependendo do humor do dia ou do momento de nossa vida, nem sempre somos a mesma pessoa e nem sempre temos os mesmos desejos ”Patha Kamali estimada. Desde a sua entrada no cargo em Chloé, em 2023o designer alemão procura se lembrar dos fundamentos estilísticos de uma marca que sempre se apresentou como a serviço das mulheres. Até agora, Chemena Kamali favoreceu vestidos de babados, casacos com ombros franzidos, capas de algodão lacado, tops de renda transparentes declinados em cores macias.

Para seu terceiro desfile, ela começa a emancipar a partir desta herança dos anos setenta. O vestiário chique boêmio é sempre dominante, mas pontuado por elementos um pouco mais estruturados: calças de couro, jaquetas forradas com pêlo, casacos acolchoados, blusas suportadas. Chemena Kamali está avançando cautelosamente para infundir seu estilo nesta casa, cuja identidade ficou um pouco embaçada nos últimos anos, de acordo com mudanças repetidas na direção artística. Ela poderia ir mais francamente.

« Eu queria cultivar o íntimo, diz por sua parte Julien Dossenaà frente de Rabanne desde 2013. Que o interior das roupas é tão extraordinário quanto o exterior. »» Ainda mais! Apresentado no Palácio da UNESCO, seu vestiário é ainda mais bonito quando ele está em movimento e ele revela seus segredos: pompoms de pele falsa escapam casacos dobrados, plastrões bordados com glitter são escorregados sob jaquetas em ponto preso e suba no pescoço, Saias como renda e lantejoulas Nightie são cobertas com uma fina camada de plástico brilhante.

“Eu queria que cada movimento exploda um pouco a roupa”Assim, Especifica Julien Dossena. As impressões confusas em blusas delicadas ou pílulas de drogas em um longo vestido de noite acrescentam uma dimensão divertida à coleção imaginada como um santuário reconfortante em um período perturbador.

Trajes suportados e curvos

O lugar “Place” de Ellen Hodakova Larsson assume a forma de uma planície ao ar livre do que uma sala fechada: “Eu queria transcrever a energia que sinto quando ando com meu cachorro nos campos espancados pelo vento ao redor do estúdio (Na Suécia) »explica o fundador da Hodakova, Vencedor do prêmio LVMH 2024que atraiu o júri com seu modo conceitual inteiramente feito de ações adormecidas ou vintage. Encontramos nesta nova coleção seu trabalho de assinatura em calças de fantasia, transformadas em uma jaqueta, um vestido longo ou tubo, em uma saia de carteira, em lenço e até em um marco, sempre com os bolsos, transeuntes -por moscas visíveis.

As toques de pêlo mescladas em uma camada transformam os modelos em ursos de pelúcia marcados, enquanto vestidos acolchoados, cortados em revestimentos, dê a impressão de que o corpo é um objeto frágil, sendo embrulhado com cautela. “Algumas silhuetas simbolizam a audácia, outras vulnerabilidades. Eu crio roupas muito apertadas ou quase nuas; Ou tipos de conchaslema do designer. Eu gosto desses contrastes porque eles são equilibrados e representam os diferentes momentos da vida. »»

O estilo Isabel Marant é um universo em si, reconhecível desde a sua criação, em 1994: cada estação é um desfile de mulheres tão sexy. « Queríamos imaginar uma garota muito ativa que mora à noite, caminha rapidamente nas ruas de Londres ou Paris, com esse olhar um pouco de nova onda, um pequeno grunge “Explica Kim Bekker, co -diretor artístico do fundador da marca de mesmo nome. Os cabelos ao vento, em calcinha cinza -seredes da qual a blusa se projeta, em um vestido curto com uma estampa de tartan ou amarrada em grandes jaquetas masculinas em lã grossa, os manequins todos nas pernas avançam em um ritmo frenético.

“Fiquei recentemente impressionado com o fato de as mulheres da minha vida se vestirem para si e uma para as outras, mas não para o olhar dos homens”Detalhes enquanto isso Daniel Roseberrydiretor artístico de Schiaparelli. Esta observação levou o Texano para se projetar em um mundo sem homens, onde as mulheres adotariam um guarda -roupa misturando arquétipos masculinos e femininos em uma versão exagerada.

Essa dualidade assume a forma de trajes suportados e muito curvos aqui, calças de couro largas transportadas com um acúmulo de cintos de caubói, combinações muito apertadas em malha esticada ou um casaco longo construído como uma jaqueta de motociclista, embelezada com franjas e pestanas com franjas. Tudo é aprimorado com a dourada típica da casa, aplicada a brincos em forma de mão ou uma cauda de crocodilo. Um mundo para si mesmo, sem homens, mas não sem estúpido!