Poucas tendências foram renomeadas para o mainstream como “boho”.

No entanto, no Chloé Show em Parisno terceiro dia de sua semana de moda, a diretora criativa, Chemena Kamali, dobrou seus esforços para empurrar sua fáceis fria e caixas registradores e fáceis da maneira mais descontraída possível. Ela não se importa com a palavra, mas prefere descrever suas roupas como “românticas”.

Sob o telhado abobadado do clube de tênis de Paris, com Long Blondes Jerry Hall e Georgia podem se divertir na primeira fila, o designer nascido em alemão enviou uma procissão suave de blusas de babados, apartamentos de balé e cintos de logotipo chloé de ouro.

Grandes bolinhos macios vinham carregados de encantos, e as calças eram de pernas largas e baixas. A moda adora jogar uma nova zona erógena no éter até que se grude. No Dries Van Noten, era o ombro esquerdo e, em Chloé, é o diafragma. Como em quase todos os shows até agora, o pêlo falso estava por toda parte. Um pouco Ophelia no riachoum pouco extravagante dos anos 70, era difícil não argumentar que Boho estava de volta. De novo.

Tanto a High Street, onde Marks & Spencer viu um aumento relatado e inconcebível de 9.633% nas pesquisas por “Boho Styles” e na cultura popular, onde Boho é o guarda -roupa não oficial da Dowife Trad, é uma das poucas tendências a pular perfeitamente entre as gerações. Ame ou odeie, em um momento em que a moda é frenética para novas silhuetas, designs subversivos e momentos virais, fazer algo familiar – e fácil de usar – é uma surpresa bem -vinda. Além disso, ele é vendido – no primeiro ano desde que ela ingressou na marca, as vendas anuais aumentaram 26,9%.

Falando nos bastidores após o show, a designer nascida na Alemanha disse que queria ajudar as mulheres a evitar “pensar demais na maneira como se vestem”. Quando uma mulher envelhece, seu guarda -roupa muda, ela disse. Afirmando o óbvio talvez, mas também é verdade no cotidiano: “as mulheres nem sempre são as mesmas, temos humor mudando, e sentimentos e roupas precisam refletir isso”.

A peça de destaque era um vestido deslizante, cortado no viés, que vinha em tons pastel. Na caixa de vestir de algumas das mulheres mais famosas do mundo-Carolyn Bessette-Kennedy usava regularmente Calvin Klein, enquanto uma princesa Diana recém-divorciada apareceu no Met Ball de 1996 usando um vestido de Dior-hoje foi modelado por Alexa Chung. Em Paris, lar do “Cinq à Sept”, os vestidos de deslizamento são mais para o dia a dia. Usando apartamentos e um casaco de pele falsa com o dela, ele conseguiu atacar a linha entre curativo público e privado, enquanto também era um pouco sexy.

Chloé A gravadora foi originalmente fundada em 1952 pelo estilista francês Gaby Aghion porque queria algo fácil de usar (não é possível em Paris dos anos 50). Ela criou uma marca, nomeada em homenagem a um amigo e, por sua vez, criou um arquétipo: a “Chloé Girl”. Sob vários designers, incluindo Phoebe Philo e, mais recentemente, a designer uruguaia Gabriela Hearst, sua identidade mudou dependendo de quem estava desenhando. Mas ela suportou.

Kamali, que trabalhou anteriormente na Chloé com Philo nos anos 2000 e Clare Waight Keller nos anos 2010, tem sido uma revelação na indústria da moda, dando roupas femininas que eles claramente desejavam. Isso tem sido particularmente verdadeiro após a onda de compromissos de designers brancos em roupas femininas.

Se os designers são o rosto de seu rótulo, ou pelo menos sua representação mais visível, correndo para o arco de final de show em calças soltas, um pequeno colete de renda, seus cabelos compridos desgastados, Kamali parecia mais com o protagonista de Chloé.