Bnascido em 1966 na Baixa Saxónia e criado em Bedford, Max Richter é um premiado compositor clássico. Trabalhando com performance ao vivo, cinema, dança, arte e moda, ele lançou nove álbuns solo, incluindo o de 2015 Dormirum trabalho de oito horas e meia baseado na neurociência do sono; 2020 Vozesinspirado na Declaração Universal dos Direitos Humanos; e Em uma paisagemlançado no mês passado. Um novo balé, MaddAddamuma colaboração entre Richter e o coreógrafo Wayne McGregor, com Margaret Atwood como consultora criativa, estreia na Royal Opera House em 14 de novembro.

Você está ocupado outono pela frente. Conte-nos sobre Em uma paisagem primeiro – um álbum mais íntimo e pessoal para você.
Isso é. É um álbum sobre polaridades que estão ao nosso redor no mundo e como podemos reconciliá-las. Vivemos numa época em que um dos maiores desafios é que as pessoas que têm opiniões diferentes basicamente não conseguem mais conversar umas com as outras. Este disco é um pequeno apelo para tentar harmonizar estas diferenças, trabalhando com materiais que poderíamos pensar como opostos – sons encontrados e música composta, o mundo humano e o mundo natural – tentando juntar estas coisas numa relação frutífera. .

Que extremos você encontra no seu dia a dia?
Grande parte do nosso consumo de mídia agora é conduzido por algoritmos, o que é muito difícil de evitar. Os algoritmos são essencialmente impulsionados por picos de cortisol e dopamina. Você sabe, quanto mais raiva, mais cliques. Além disso, o espaço online é essencialmente um espaço publicitário, pelo que esta dinâmica está em todo o lado. Estamos todos surfando nessa onda que é mediada por emoções extremas.

Como resistimos a isso?
Cada um precisa desenvolver suas próprias estratégias, seja tirar um tempo para usar sistemas para silenciar vários aplicativos, deixar o telefone em casa ou mudar seus hábitos. É particularmente desafiador para os pais cujos filhos cresceram com esse ambiente ao seu redor, onde trocar mensagens diretas em uma plataforma é a norma. Você apenas precisa encorajar a ideia de que toda interação não precisa ser online.

Dormir foi o seu “canção de ninar pessoal para um mundo frenético – um manifesto por um ritmo de existência mais lento”. Agora é o álbum de música clássica mais transmitido de todos os tempos. Como o streaming se adapta a você como artista?
Dormir fará 10 anos no ano que vem, inacreditavelmente, então vamos fazer mais alguns shows em torno disso, e fazer shows é ótimo. Quanto ao streaming, é incrível o fato de as pessoas poderem explorar o universo musical simplesmente seguindo seus afetos e curiosidade. Quando criança, se eu quisesse ouvir uma música que não conhecia, tinha que arriscar – fazer aquela viagem de ônibus, ir à biblioteca ou à loja. Agora, é claro, é só um clique. Mas a economia do streaming é muito problemática. Isso colocou uma enorme pressão sobre os artistas em termos de ganhar a vida.

Você já falou antes sobre amar músicos como o techno DJ Jeff Mills e Jonny Greenwood do Radiohead trabalhando no campo clássico. Quem mais devemos ouvir?
Sufjan Stevens Reflexões (de 2023), a música de balé escrita para dois pianos, interpretada por Timo Andres e Conor Hanick, é absolutamente linda. Então, novamente, ele sempre foi um artista muito interessante. (Músico de jazz caribenho-belga) O novo álbum de Nala Sinephro também é ótimo. Ela era uma artista residente em nosso estúdio há pouco tempo, então foi incrível ouvir o disco que ela fez.

Você também é fã de Chique e brincou com o Som Futuro de Londres. Você é um raver secreto?
Eu sou um raver discreto! Você sabe, comecei a compor músicas porque adoro todos os tipos de música. Com Chic, há tantas coisas no trabalho deles que adoro. Muitas de suas músicas soam como mantras, cheias de uma espécie de repetitividade rítmica, o que realmente se liga à música sistêmica para mim (como o trabalho de Steve Reich e Philip Glass). Também é incrivelmente bem tocado e produzido.

Eu também entendo que você ama Eurovisão. Por que?
É uma noite perfeita de loucura, não é? Você suspende todas as noções de gênero e gosto e tudo simplesmente… acontece. Eu realmente amo isso. É multidimensional – você experimenta todos os tipos de identidades nacionais através da música e ideias do que é legal em diferentes lugares, o que pode ser hilário.

Qual é a sua música favorita do Eurovision de todos os tempos?
(Abba) Waterlooobviamente. É uma obra-prima imponente. Recentemente, estou mais impressionado com a encenação, como o homem tocando o piano de cauda em chamas (no Entrada austríaca em 2015), além do cara naquela enorme roda de hamster (na entrada de 2014 da Ucrânia, Tique-taque) era um pouco clássico.

Como é trabalhar com Margaret Atwood?
Ela estava bastante desligada porque estávamos trabalhando com um texto que já existia (seu Romance de 2013 de mesmo nome), mas tomamos café da manhã juntos, onde ela nos contou muitas coisas sobre como seria. Depois disso, ela basicamente deixou Wayne e eu sozinhos. Estávamos trocando ideias o tempo todo – e isso? E quanto a isso? Às vezes pousa muito rápido, às vezes demora um pouco. É como pingue-pongue.

A música pode ter um impacto político?
Depende do que entendemos por política. Ou deixe-me colocar desta forma: acho que a música pode mudar o nosso estado de espírito, para nos levar para outro espaço mental separado do mundo do dia-a-dia. Também nos dá provas sobre como alguém se sentia – como era ser essa pessoa – o que é uma das coisas mais importantes na esfera social e política. Experimentar a perspectiva de outra pessoa e quais sentimentos podem estar por trás disso é realmente valioso.

• MaddAddam está no Royal Opera House, Londres WC2, de 14 a 30 de novembro