É aquela época do ano em Berlim novamente, quando os quem são quem da cena da música clássica dão o seu melhor e aproveitam um fim de semana de música durante os eventos do Opus Klassik. A cerimônia de premiação mais importante da Alemanha música clássica A cena aconteceu durante dois dias, com shows no dia 12 de outubro e um evento de gala no Konzerthaus de Berlim no domingo, 13 de outubro.

Todos os anos, um júri formado por especialistas da indústria musical e de mídia distribui prêmios aos vencedores em 27 categorias, enquanto apresentações de pianistas como Lang Lang e sua esposa Gina Alice, além da soprano Ana Prohaska, enchem os salões de música. .

Entre os vencedores está a Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, recebendo o Opus Klassik na categoria de melhor orquestra por uma gravação recente das Sinfonias de Londres 101 e 103 de Joseph Haydn sob a batuta do maestro estoniano-americano Lago Bob Esponja. A produção também será destaque em um novo documentário da DW.

Nos bastidores com Haydn

A produção deste álbum foi capturada no documentário da DW “The Haydn Expedition”, que será lançado em dezembro. O documentário centra-se no compositor austríaco que ao longo da história foi ofuscado em termos de popularidade por Beethoven e Mozart.

O maestro e a orquestra embarcaram na missão de trazer as sinfonias de Joseph Haydn para o século 21 através de uma série de concertos e gravações; o objetivo era mostrar que ele era mais do que um cara certinho com uma peruca branca ondulada. “Sem Haydn não havia Mozartnão Beethoven. Toda a influência veio de Haydn – 104 sinfonias! Quem consegue escrever 104 sinfonias?”, aponta Järvi no documentário da DW.

Um compositor ofuscado

As Sinfonias de Londres do compositor, 12 no total, foram compostas entre 1791 e 1795 e são consideradas algumas de suas obras-primas, embora raramente sejam ouvidas em salas de concerto.

Järvi, que conduziu o Filarmônica de Câmara Alemã Bremen, há 20 anos, queria garantir que as gravações dessas peças estivessem perfeitas – e que todos os membros da orquestra ficassem satisfeitos com o resultado.

Ao contrário da maioria das orquestras, os 41 membros da orquestra dirigem este conjunto coletivamente. Todos são acionistas que têm responsabilidade artística e económica pelo grupo. Isto dá à equipa um sentido extra partilhado de responsabilidade e propriedade, o que certamente ajudou a levar o conjunto ao topo da sua área. “O melhor da nossa orquestra é que, embora toquemos e até gravemos estas peças repetidamente, descobrimos-as sempre de novo e, de alguma forma, trazemos-lhes a nossa própria vitalidade”, diz Nuala McKenna, a principal violoncelista da orquestra, no filme.

Poderíamos imaginar Haydn como uma figura bastante severa, mas para o maestro esta imagem não é nada precisa. “Quando você ouve a música dele e, o mais importante, ouve o humor de sua música, isso não pode sair de uma pessoa tensa, rígida e chata. Simplesmente não é possível”, diz Järvi.

Uma coisa em que os estudiosos podem concordar é que o compositor é o grande responsável pelo desenvolvimento da forma padrão da sinfonia, que ainda é usada hoje. Este é composto por uma introdução lenta e um primeiro movimento rápido, seguido por um segundo movimento lento, um minueto e um trio como terceiro e, finalmente, outro allegro. Gerações de compositores que veio depois de Haydn manteve aproximadamente o mesmo formato.

Parte da história da família

Além da emoção de embarcar em um novo projeto com a orquestra, gravar essas peças em particular foi a realização de um sonho de infância do maestro. Järvi vem de uma família de músicos estonianos conhecidos. Seu pai Neeme e seu irmão Kristjan também são maestros, enquanto sua irmã Maarika é flautista. A família Järvi emigrou da antiga República Soviética da Estónia para os Estados Unidos em 1980 e só conseguiu regressar à sua terra natal dez anos depois, quando Estônia tornou-se uma república independente em 1991.

O seu pai, Neeme Järvi, é uma das figuras mais importantes da música clássica estoniana e tinha acabado de gravar as sinfonias londrinas de Haydn quando a família teve de fugir da Estónia. “Tudo acabou, e então saímos e eles foram destruídos. Eles nunca foram libertados porque ele era um traidor aos olhos dos soviéticos”, diz Järvi sobre as gravações.

Agora que Järvi e a Deutsche Kammerphilharmonie Bremen estão gravando as peças novamente, isso se tornou um novo tópico de conversa familiar, fechando o círculo da história da gravação de Haydn. “Conversamos sobre Haydn o tempo todo. Na verdade, toco minhas gravações e mando para meu pai, e ele ouve com muita atenção”, explica o maestro.

Haydn morreu em Viena em 1809, aos 77 anos, um homem rico de renome mundial, mas a sua música vive – agora na nova gravação da Deutsche Kammerphilharmonie Bremen.

Editado por: Elizabeth Grenier